{"id":13628,"date":"2017-05-15T21:37:55","date_gmt":"2017-05-15T19:37:55","guid":{"rendered":"http:\/\/www.satiricon.be\/?p=13628"},"modified":"2017-05-15T21:37:55","modified_gmt":"2017-05-15T19:37:55","slug":"le-bel-canto-a-travers-les-ages","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.satiricon.be\/?p=13628","title":{"rendered":"Le \u00ab\u00a0bel canto\u00a0\u00bb \u00e0 travers les \u00e2ges\u2026"},"content":{"rendered":"

\"L\u2019Op\u00e9ra<\/a><\/p>\n

C\u2019est dans la collection \u00ab\u00a0Histoire\u00a0\u00bb dirig\u00e9e par votre serviteur que les \u00c9ditions de la Province de Li\u00e8ge ont publi\u00e9, apr\u00e8s 1000 ans de rayonnement artistique li\u00e9geois<\/em>, L\u2019Op\u00e9ra dans l\u2019Histoire<\/em><\/strong>, une somme monumentale r\u00e9dig\u00e9e par l\u2019historien d\u2019art belge Bernard Wodon [1]<\/a>.<\/p>\n

D\u2019Antonio-Maria Abbatini<\/strong> (1595-1677) \u00e0 Gregor Joseph Werner<\/strong> (1693-1766) en passant par Jean Absil<\/strong> (1893-1974), Isaac Alb\u00e9niz<\/strong> (1860-1909), Tomaso Albinoni<\/strong> (1671-1751), Gregorio Allegri<\/strong> (1582-1652), Daniel-Fran\u00e7ois-Esprit Auber <\/strong>(1782-1871), Georges Auric<\/strong> (1899-1983), Jean-S\u00e9bastien Bach<\/strong> (1685-1750) et ses fils, Ludwig van Beethoven<\/strong> (1770-1827), Alban Berg<\/strong> (1885-1935), Hector Berlioz <\/strong>(1803-1869), Georges Bizet <\/strong>(1838-1875), Fran\u00e7ois-Adrien Boieldieu <\/strong>(1775-1834), Pierre Boulez<\/strong> (1925-2016), Benjamin Britten <\/strong>(1913-1976), John Cage <\/strong>(1912-1992), Marc-Antoine Charpentier <\/strong>(1643-1704), Fr\u00e9d\u00e9ric Chopin<\/strong> (1810-1849), Dmitri Chostakovitch <\/strong>(1906-1975), Domenico Cimarosa<\/strong> (1749-1801), Claude Debussy<\/strong> (1862-1918), Gaetano Donizetti<\/strong> (1797-1848), Pascal Dusapin <\/strong>(1955-), Manuel de Falla <\/strong>(1876-1946), Gabriel Faur\u00e9 <\/strong>(1845-1924), C\u00e9sar Franck<\/strong> (1822-1890), George Gershwin<\/strong> (1898-1937)\u00a0 Philip Glass <\/strong>(1937-), Christoph Gluck<\/strong> (1714-1787), Charles Gounod<\/strong> (1818-1893), Andr\u00e9-Ernest-Modeste Gr\u00e9try<\/strong> (1741-1813), Edvard Grieg<\/strong> (1843-1907), Georg Friedrich Haendel <\/strong>(1685-1759), Joseph Haydn<\/strong> (1732-1809), Arthur Honegger<\/strong> (1892-1955), Roland de Lassus <\/strong>(1532-1594), Ruggiero Leoncavallo<\/strong> (1858-1919), Gy\u00f6rgy Ligeti<\/strong> (1923-2006), Franz Liszt <\/strong>(1811-1886), Jean-Baptiste Lully <\/strong>(1632-1687), Gustav Mahler<\/strong> (1860-1911), F\u00e9lix Mendelssohn <\/strong>(1809-1847), Olivier Messiaen<\/strong> (1908-1992), Giacomo Meyerbeer<\/strong> (1791-1864), Darius Milhaud<\/strong> (1892-1974), Claudio Monteverdi <\/strong>(1567-1643), Modest Moussorgski <\/strong>(1839-1881), Wolfgang Amadeus Mozart<\/strong> (1756-1791), Luigi Nono<\/strong> (1924-1990), Jacques Offenbach<\/strong> (1819-1880), Giambattista Pergolesi <\/strong>(1710-1736), Francis Poulenc<\/strong> (1899-1963), Giacomo Puccini<\/strong> (1858-1924), Henry Purcell<\/strong> (1659-1695), Sergei Rachmaninov<\/strong> (1873-1943), Jean-Philippe Rameau<\/strong> (1683-1764), Maurice Ravel<\/strong> (1875-1937), Nikola\u00ef Rimski-Korsakov<\/strong> (1844-1908), Gioacchino Rossini <\/strong>(1792-1868), Camille Saint-Sa\u00ebns<\/strong> (1835-1921), Antonio Salieri<\/strong> (1750-1825), Erik Satie<\/strong> (1866-1925), Domenico Scarlatti<\/strong> (1685-1757), Arnold Sch\u00f6nberg <\/strong>(1874-1951), Franz Schubert<\/strong> (1797-1828), Bed\u0159ich Smetana <\/strong>(1824-1884), Karlheinz Stockhausen<\/strong> (1928-2007), Richard Strauss<\/strong> (1864-1949), Igor Stravinsky<\/strong> (1882-1971), Piotr Tcha\u00efkovski <\/strong>(1840-1893), Georg Philipp Telemann<\/strong> (1681-1767), Mikis Theodor\u00e1kis <\/strong>(1925-), Ralph Vaughan Williams<\/strong> (1872-1958), Giuseppe Verdi<\/strong> (1813-1901), Antonio Vivaldi <\/strong>(1678-1741), Richard Wagner<\/strong> (1813-1883), Carl Maria von Weber<\/strong> (1786-1826) ou Kurt Weill<\/strong> (1900-1950) \u2013 et on en passe des dizaines\u00a0! \u2013, tout le gratin de l\u2019Occident lyrique voit ses \u0153uvres scrupuleusement pass\u00e9es en revue.<\/p>\n

Voici ce que nous a r\u00e9cemment \u00e9crit Bernard Wodon \u00e0 propos de son ouvrage\u00a0:<\/p>\n

\u00ab\u00a0Si l\u2019op\u00e9ra retrouve aujourd\u2019hui une forme de popularit\u00e9 sous l\u2019influence des m\u00e9dias, il se pr\u00e9sente aussi comme un \u00e9v\u00e9nement lors de grandes repr\u00e9sentations en plein air dans des cadres prestigieux. Ce genre continue \u00e0 plaire par la magie du th\u00e9\u00e2tre et par le jeu du chanteur doubl\u00e9 d\u2019un com\u00e9dien. Aussi, beaucoup de compositeurs brav\u00e8rent jadis la sc\u00e8ne pour y acqu\u00e9rir la notori\u00e9t\u00e9. L\u2019aura du merveilleux, le talent incantatoire de la voix du soliste et la puissance des ch\u0153urs \u201csculptant\u201d le sens subtil d\u2019un mot, le mariage du texte et de la musique, le r\u00f4le jubilatoire de la chor\u00e9graphie, les prodiges de la mise en sc\u00e8ne et l\u2019action des interventions instrumentales ou orchestrales m\u00e9ritaient une synth\u00e8se actualis\u00e9e.<\/p>\n

Le couple op\u00e9ra et sc\u00e9nologie, rehauss\u00e9 par la f\u00e9erie des d\u00e9cors et la diaprure des costumes, rel\u00e8ve des arts plastiques (arts de l\u2019espace) dans les ballets, les farandoles, les pantomimes et m\u00eame les pirouettes. La collaboration du compositeur, du librettiste, du chor\u00e9graphe et du metteur en sc\u00e8ne enrichit ce divertissement musical, amplifie la dur\u00e9e du spectacle et avive le \u201cchef-d\u2019\u0153uvre\u201d. Le chef-d\u2019\u0153uvre\u00a0? C\u2019est \u201cmettre ensemble des notes qui s\u2019aiment\u2026\u00a0!\u201d, r\u00e9plique en boutade pr\u00eat\u00e9e au bambin Mozart \u00e0 la marquise de Pompadour.<\/p>\n

Quelle d\u00e9finition, si ce n\u2019est celle du secret de son discours, aussi fluide et l\u00e9ger qu\u2019une dentelle\u00a0!<\/p>\n

L\u2019ann\u00e9e 1600 voit la naissance de l\u2019op\u00e9ra avec Euridice<\/em> de Jacopo Peri (1561-1633). Mais qu\u2019en fut-il alors de la trag\u00e9die lyrique grecque, des myst\u00e8res et des miracles du Moyen \u00c2ge, des ballets all\u00e9goriques et des intermezzi <\/em>de la Renaissance\u00a0? N\u2019en repr\u00e9sentent-ils pas les pr\u00e9mices\u00a0?<\/p>\n

\u00c0 grand renfort de recherches biographiques et bibliographiques, de d\u00e9pouillements alphab\u00e9tiques de guides, de dictionnaires et d\u2019encyclop\u00e9dies v\u00e9rifi\u00e9s par recoupements, je me suis attel\u00e9 \u00e0 tisser les ant\u00e9c\u00e9dents et les cons\u00e9quents, deux \u201cmailles\u201d essentielles de la trame historique laissant transpara\u00eetre les transitions ou les filiations des styles lyriques au sein des diff\u00e9rentes \u00e9poques. Tel se pr\u00e9sente le \u201cliant historique fort\u201d de cette synth\u00e8se chronologique.<\/p>\n

Englobant l\u2019op\u00e9ra am\u00e9ricain, l\u2019ouvrage d\u00e9finit les styles du patrimoine lyrique et d\u00e9crit les d\u00e9cors de th\u00e9\u00e2tre. Les modes fluctuent selon la vari\u00e9t\u00e9 des genres, trag\u00e9dies, op\u00e9ras historiques, mythologiques, op\u00e9ras bouffes, op\u00e9ras-comiques, sans omettre les Singspiele<\/em>, op\u00e9rettes, drames et zarzuelas <\/em>espagnols, ni les op\u00e9ras radiophoniques et les com\u00e9dies musicales.<\/p>\n

La biographie des compositeurs r\u00e9v\u00e8le les difficult\u00e9s de composition, de publication et d\u2019ex\u00e9cution d\u2019une \u0153uvre. T\u00e9moignant du v\u00e9cu d\u2019un artiste, elle justifiera aussi son impact dans l\u2019apparition, la disparition ou la r\u00e9surgence des styles. En outre, le livre reprend les compositeurs actuels, les grands d\u00e9fis contemporains m\u00e9diatiques et sensibilise aux recherches musicologiques en mati\u00e8re d\u2019interpr\u00e9tation des op\u00e9ras des xviie<\/sup> et xviiie<\/sup> si\u00e8cles relat\u00e9e par les textes (archives, trait\u00e9s, correspondances, r\u00e9cits des m\u00e9morialistes).<\/p>\n

Neuf chapitres divisent cette histoire de l\u2019op\u00e9ra des origines \u00e0 2017. Chacun de ceux-ci se compose du contexte historique et culturel, de la pr\u00e9sentation synoptique des compositeurs group\u00e9s par \u00e9cole, du recensement explicatif d\u2019\u0153uvres-jalons <\/em>accompagn\u00e9es de leur sc\u00e9nario.<\/p>\n

Retra\u00e7ant l\u2019\u00e9volution chronologique du patrimoine lyrique, les encadr\u00e9s permettent une \u201clecture \u00e0 deux vitesses\u201d, par les exergues recr\u00e9ant le climat et l\u2019ambiance d\u2019une \u00e9poque, et par les intertitres-vedettes relatifs \u00e0 l\u2019apport des \u00e9coles ou des compositeurs.<\/p>\n

Accessible et concis, l\u2019expos\u00e9 d\u00e9finit directement les termes musicaux dans le corps du texte. Pluridisciplinaire, cette synth\u00e8se brasse donc \u00e0 la fois l\u2019histoire de l\u2019art (d\u00e9cor) et celle des arts phoniques ou arts de la dur\u00e9e, litt\u00e9rature (livret) alli\u00e9e \u00e0 la musique (vocale et instrumentale). La bibliographie, puis l\u2019index des compositeurs et de leurs ma\u00eetres accompagn\u00e9s de leurs coordonn\u00e9es chronologiques terminent cet ouvrage-outil.\u00a0\u00bb<\/p>\n

Un Himalaya de culture musicale\u00a0!<\/p>\n

P\u00c9TRONE<\/strong><\/p>\n

L’Op\u00e9ra dans l’Histoire <\/em><\/strong>par Bernard Wodon, pr\u00e9face de Stefano Mazzonis di Pralafera, Li\u00e8ge, \u00c9ditions de la Province de Li\u00e8ge, collection \u00ab\u00a0Histoire\u00a0\u00bb dirig\u00e9e par Bernard Delcord, avril\u00a02017, 544\u00a0pp. en noir et blanc au format 16\u00a0x\u00a024\u00a0cm sous couverture broch\u00e9e en couleurs, 24\u00a0\u20ac<\/p>\n

SOMMAIRE<\/strong><\/p>\n

Pr\u00e9face par Stefano Mazzonis di Pralafera, directeur de l\u2019Op\u00e9ra royal de Wallonie (Li\u00e8ge)<\/p>\n

Introduction<\/p>\n

Chapitre I. Les pr\u00e9mices<\/p>\n

Chapitre 2. F\u00e9\u00e9rie du baroque (1600-1700)<\/p>\n

Chapitre III. Ultimes feux du baroque (1700-1750)<\/p>\n

Chapitre IV. \u00ab\u00a0Premier souffle\u00a0\u00bb du classicisme\u00a0: son \u00e9volution (1750-1770)<\/p>\n

Chapitre V. \u00ab\u00a0Ultime souffle\u00a0\u00bb du classicisme\u00a0:sa r\u00e9volution (1770-1800)<\/p>\n

Chapitre VI. Premier \u00e9lan du romantisme (1800-1850)<\/p>\n

Chapitre VII. Second \u00e9lan du romantisme (1850-1900)<\/p>\n

Chapitre VIII. \u00ab\u00a0Schisme\u00a0\u00bb de la \u00ab\u00a0modernit\u00e9\u00a0\u00bb (1900-1950)<\/p>\n

Chapitre IX. Avant-gardes (1950-2016)<\/p>\n

Conclusion<\/p>\n

Heuristique, m\u00e9thodologie & bibliographie<\/p>\n

Index des compositeurs & de leurs ma\u00eetres<\/p>\n

 <\/p>\n

[1]<\/a> Docteur en philosophie et lettres de l\u2019Universit\u00e9 catholique de Louvain (D\u00e9partement arch\u00e9ologie, histoire de l’art et musicologie), Bernard Wodon a enseign\u00e9 \u00e0 l’Universit\u00e9 de Li\u00e8ge et \u00e0 l’Institut des hautes \u00e9tudes des communications sociales de Bruxelles (I.H.E.C.S.) o\u00f9 il donna durant 25 ans un cours intitul\u00e9 \u00ab\u00a0L\u2019\u00e9volution des formes plastiques et musicales\u00a0\u00bb. Le Service public de Wallonie l\u2019a requis pour les proc\u00e9dures de classement et la r\u00e9daction des notices de divers inventaires du patrimoine monumental.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

Par P\u00e9trone.<\/p>\n","protected":false},"author":2,"featured_media":0,"comment_status":"closed","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":[],"categories":[54,11],"tags":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.satiricon.be\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/13628"}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.satiricon.be\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.satiricon.be\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.satiricon.be\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/users\/2"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.satiricon.be\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcomments&post=13628"}],"version-history":[{"count":1,"href":"https:\/\/www.satiricon.be\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/13628\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":13630,"href":"https:\/\/www.satiricon.be\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/13628\/revisions\/13630"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.satiricon.be\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fmedia&parent=13628"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.satiricon.be\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcategories&post=13628"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.satiricon.be\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Ftags&post=13628"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}